电影公司生存指南：有的“院转网”突围求生 有的则坚守传统阵地

电影公司生存指南：有的“院转网”突围求生 有的则坚守传统阵地

• 来源:网络
• 更新日期:2020-08-18

摘要：　　来源：央视网 　　原标题：电影公司生存指南 　　随着《八佰》即将登陆影院，电影市场正触底反弹，期待已久《夺冠》《姜子牙》等被延期的大片，也定下了上映时间，在跑步进场。 《

　　来源：央视网

　　原标题：电影公司生存指南

　　随着《八佰》即将登陆影院，电影市场正触底反弹，期待已久《夺冠》《姜子牙》等被延期的大片，也定下了上映时间，在跑步进场。

　　自1月24日全国影院停业，到7月20日低风险地区影院开门迎客，在经过180天的煎熬后，电影行业终于迎来了期盼已久的复苏。

　　此前，国家电影局通报，疫情给全年票房将造成超过300亿的损失。其实，影响不只是收入层面的，更深层次地影响电影业的供需端，塑造着未来的发展格局。

　　渠道之变：哪里看？

　　疫情期间，有的影片“院转网”突围求生，有的则坚守传统阵地，改、撤档等待重生。

　　早在春节档，《囧妈》与字节跳动合作，声称“请全国人民看电影”，开启了贺岁片在线播放的先河。近期，《征途》等影片也在爱奇艺上线，采取单点付费的模式。随着国内智能设备的普及、视频技术的成熟，投屏、手机、家庭影院越来越受观影者的欢迎，成为特殊时期对影院的替代选择。

　　无独有偶。海外方面，今年四月，环球影业的《精灵2》采取了院网同步放映的模式。备受关注的好莱坞电影《花木兰》，在遭遇多次延期撤档后，宣布不会在北美院线上映，选择于9月4日登陆流媒体Disney+，29.99美元（折合人民币208元）即可线上观影。

　　尝试触网自救，已经成为中外一致的行为，虽然其间各自受到过来自当地传统院线和协会的抵制。

　　电影业首先遇到的困局就是“在哪看”：线上or线下？

　　业内人士将2020年称之为“互联网电影年”。在移动互联几乎颠覆了所有行业的今天，电影业线上与线下的碰撞迟早都会到来，疫情加速了这一碰撞，将时间提前。

　　过去，线下院线几乎是电影唯一的发行渠道。但进入影院的电影，门槛更高、制作成本更高，专业水准也更高。相当多电影是进不了影院的，行业具有明显的“二八效应”。

　　线上上映模式的出现，打破观影时间限制、空间限制、门槛限制，让更多的尾部电影有了展示的可能，也为所有电影提供了新的赛道，特别是在疫情时期。

　　进一步讲，线上观影的迅速扩张，放大了影视业积弊已久的问题，加速了行业格局的重塑。

　　最可能的是，二者融合共生。院线和在线，前者不得不接受后者的存在和冲击，后者也无法完全对前者取而代之。

　　去影院的理由是想出去放松，有仪式感，体验大屏幕、大空间和沉浸式感觉；在家就是要享受私人空间，这是两种不同的体验。就像点外卖越来越火，但无法替代堂食的口感。

　　近年来，我国影院和银屏数量连年增长，但票房增速却呈现下滑趋势，传统院线的“天花板”显现。从舞台、影院，到网站、虚拟现实，是传播的渠道和载体在变。今天的影院或许不会被在线放映的模式取代，但观影模式终将为技术进步所颠覆。

　　内容之问：看不看？

　　如果说渠道是“术”的层面，内容才是“道”之所在。

　　近年来，国产片让人印象深刻的，如《我不是药神》故事切中时弊、戳中泪点，《流浪地球》大幅提升了国产科幻片的工业制作水准，《哪吒魔童降世》让观众看到了“国漫之光”比肩漫威的希望，《少年的你》以现实主义的视角将校园凌霸问题展现在观众面前，引起社会广泛讨论，“开心麻花”系列有力补充了喜剧片市场、成为大家释放压力的一大选择……

　　近日，《哈利波特与魔法石》《星际穿越》《寻梦环游记》等诸多复映片，也受到观众追捧，再次证明经典的持久魅力。

　　以上都说明，优质内容很重要，对口碑、对票房都是起决定性作用的。经过大浪淘沙，经过被反复套路后，观众已经变得越发挑剔，不再一味追逐明星效应、视觉效果。曾经一用就灵的 “IP+流量明星”模式，同质化的剧情，空洞的内容越发让观众审美疲劳，甚至厌恶。相反，豆瓣上一些高分小众电影，经常杀出一匹“黑马”。

　　相比于上述“哪里看”的问题，“看不看”的问题更为重要，这取决于内容。或者说，内容足够优秀，才有选择院线和在线的自由和底气。

　　相比于美、日等国成熟的电影产业和充足的人才储备，可以输送源源不断的原创IP。目前国内电影仍是以改编知名IP为主流，反复“收割”经典事件和作品积累的粉丝，如《姜子牙》对古典神话的挖掘，《夺冠》对女排精神的弘扬，《八佰》对抗日精神的升华。

　　面对原创之“囧”，恰恰说明内容创作的空间足够广阔。疫情是对鱼龙混杂的电影市场一次洗牌，提升了公司的风险偏好，没有硬核的内容支撑，很难“活下去”，越来越多的公司坚定地下注内容，下注原创，这是后疫情时代破局的又一关键点。

　　体系之路：如何走？

　　拥抱新技术，坚守优质内容，受益的是整个中国电影产业。

　　但还不足以解释全部。

　　有一些优质的内容生产者和小作坊，在巨大的市场风险和资金压力下，没有挺过这个“寒冬”；又有一些高评分的片子，口碑传播效果很佳，但票房不行，输在了宣发、营销环节。

　　对标国际先进，电影产业有一整套的完整的体系和产业链：完整的人才培养体系、制片体系、技术制作体系、营销体系、评价体系以及配套的金融财税支持体系。在人、财、物方面给予电影产业足够的支撑，形成了强大的自循环。

　　我们在比较的时候，常常用耗资规模、票房规模来粗暴比较，忽视了体系化的评价和竞争，忽视了版权、周边等产业链的延伸。

　　我们既要种好参天大树，也要培育出一片森林。

　　可喜的是，随着中国电影市场的不断扩大，中国电影的工业水准不断提升，高质量的内容供给接连出现。《流浪地球》是一个很好的例子，而《哪吒魔童降世》《战狼2》等影片则更具有“饺子”、吴京等个人英雄主义色彩。这无疑是一条正确的路，虽然前路不易。

　　我们惊叹于漫威动漫电影中的超高技术水平和“美式英雄”精神内核，未来，中国电影也会有自己的“封神宇宙”和英雄们。经过洗牌和淬炼的中国电影，将具备更强的风险抵御力，更明确的内容导向，更完备的生产体系，去破局、去“封神”。